Моцарт коротка біографія. Вольфганг Амадей Моцарт: біографія, відео, цікаві факти Моцарт життєпис

Моцарт Вольфганг Амадей (1756- 1791), австрійський композитор.

Народився 27 січня г. 1756 в Зальцбурзі. Першим учителем музики став для хлопчика його батько Леопольд Моцарт. З самого раннього дитинства Вольфганг Амадей був «чудо-дитиною»: вже в чотирирічному віці пробував написати концерт для клавесина, а з шести років блискуче виступав з концертами по країнах Європи. Моцарт володів незвичайною музичною пам'яттю: йому досить було тільки раз почути будь-який музичний твір, для того щоб однозначно записати його.

Слава прийшла до Моцарта дуже рано. У 1765 р були опубліковані й виконані в концертах його перші симфонії. Всього композитором написано 49 симфоній. У 1769 році він отримав місце концертмейстера при дворі архієпископа в Зальцбурзі. Уже в 1770 р Моцарт став членом Філармонічної академії в Болоньї (Італія), а Папа Римський Климент XIV звів його в лицарі Золотої шпори. У тому ж році в Мілані була поставлена \u200b\u200bперша опера Моцарта «Мітрідат, цар понтійський». У 1772 р там же поставлена \u200b\u200bдруга опера - «Луцій Сулла», а в 1775 р в Мюнхені - опера «Уявна садівниця». У 1777 р архієпископ дозволив композитору відправитися у велику подорож по Франції та Німеччини, де Моцарт концертував з незмінним успіхом.

У 1779 році він отримав посаду органіста за архієпископа Зальцбурзькому, але в 1781 р відмовився від неї і переїхав до Відня. Тут Моцарт закінчив опери «Ідоменей» (1781 г.) і «Викрадення із сералю» (1782 г.). У 1786-1787 рр. написані дві, мабуть, найвідоміші опери композитора - «Весілля Фігаро», поставлена \u200b\u200bу Відні, і «Дон Жуан», який був вперше поставлений в Празі.

У 1790 р знову у Відні поставлена \u200b\u200bопера «Так чинять усі». А в 1791 р написані відразу дві опери - «Милосердя Тита» і «Чарівна флейта». Останнім твором Моцарта став знаменитий «Реквієм», який композитор не встиг завершити.

Закінчив твір Ф. К. Зюсмайер, учень Моцарта і А. Сальєрі. Творча спадщина Моцарта, незважаючи на його коротке життя, величезна: по тематичного каталогу Л. фон Кехеля (шанувальника творчості Моцарта і упорядника найбільш повного і загальноприйнятого покажчика його творів), композитор створив 626 творів, серед яких 55 концертів, 22 клавірні сонати, 32 струнних квартету.

життя Моцарта

Вольфганг Амадей Моцарт - великий німецький композитор, народився 27 січня 1756 в Зальцбурзі, помер 5 грудня 1791 в Відні.

Опис юності Моцарта рясніє подробицями, яких ми не зустрічаємо в життєписах інших композиторів. Його музичне обдарування виявив так рано і так яскраво, що мимоволі звернуло на себе увагу. Відомо, наприклад, за свідченням придворного сурмача Шахтнера і Анни Марії Моцарт, що чотирьох років від роду Моцарт вже написав концерт і що він не міг чути голосу сурми без фізичного роздратування. У 1761 п'ятирічною дитиною він брав участь в хорі при виконанні в зальцбургському університеті Liederspiel Ебepлінa «Сигізмунд, король угорський».

Портрет Моцарта. Художник І. Г. Едлінгер, ок. 1790

У 1762 шестирічний Моцарт, зі своєю одинадцятирічної сестрою, вирушили під егідою батька в концертну подорож спершу в Мюнхен, а потім до Відня. Далі загальновідомі розповіді про те, як він своєю чудовою грою на органі привів в захоплення ченців монастиря Ипс, а їх страшною грою на фортепіано - принцес і особливо Марію-Антуанетту. Згадується також про те, що в честь чудесного дитини написано було багато прекрасних віршів. Успіх цієї подорожі спонукав батька зробити в наступному році нове - в Париж. При цьому по шляху були зроблені зупинки, при відвідуванні княжих дворів, резиденцій і ін. В Майнці і Франкфурті вони дали видатні по успіху концерти, відвідали Кобленц, Ахен і Брюссель, і нарешті, 18 листопада 1763 прибули до Парижа. Тут вони зустріли собі заступництво барона Грімма, грали при королівському дворі, перед маркізою Помпадур і дали з блискучим успіхом два власних концерту. У Парижі вперше з'явилися у пресі чотири скрипкові сонати малолітнього Моцарта, з яких дві були присвячені принцесі Вікторії французької та дві графині Тессі. Звідси вони вирушили до Лондона, де грали при королівському дворі і де капельмейстер І. \u200b\u200bК. Бах, син Йоганна Себастьяна, виконав кілька штучок Моцарта.

В цей період часу мистецтво Моцарта в імпровізації, транспонировании на найвіддаленіші строї, супровід з листа було рішуче незбагненно. В Англії він написав ще шість скрипкових сонат, присвячених королеві Софії-Шарлотті; тут же, під його керуванням, були виконані написані ним маленькі симфонії. З Лондона прийшли вони до Гааги, на запрошення принцеси Нассаускіе, якої Моцарт присвятив наступні шість сонат. В Ліллі Моцарт сильно захворів майже одночасно з сестрою Маріанною і обидва пролежали в Гаазі близько чотирьох місяців, на превеликий розпачу батька. Після одужання вони побували ще раз в Парижі, де Грімм був захоплений успіхами Моцарта, а потім відвідали Берн, Діжон, Цюріх, Ульм і Мюнхен і, нарешті, після трирічної відсутності, в кінці листопада 1766 повернулися в Зальцбург.

Моцарт. Кращі твори

Тут, десятирічним хлопчиком, Моцарт написав свою першу ораторію (Євангеліст Марк). Через рік посилених занять він вирушив до Відня. Оспенная епідемія змусила їх переселитися в Ольмюц, що, однак, не врятувало дітей від вітрянки. Повернувшись до Відня, вони грали при дворі імператора Йосифа II, хоча власного концерту не давали. Будучи обвинувачено і запідозрений в тому, що справжнім автором його творів є його батько, юний композитор спростував наклеп за допомогою блискучої публічної імпровізації на зазначені йому теми. За пропозицією короля, Моцарт написав свою першу оперу «La finta semplice» (зараз вона називається «Аполлон і Гіацинт»), яка, по інтриг не потрапивши на віденську сцену, була вперше представлена \u200b\u200bв Зальцбурзі (1769). 12-ти років Моцарт керував виконанням своєї «Урочистої меси», в честь освітлення церкви сирітського будинку. Рік по тому, він був обраний концертмейстером архієпископа, незадовго до його поїздки з батьком до Італії.

Ця подорож була тріумфальним: у всіх містах церкви і театри, де Моцарт виступав концертанти (сестра його на цей раз була відсутня), були переповнені слухачами, а випробування, вироблені суворими суддями, наприклад, Саммартіні в Мілані, Падре Мартіні в Болоньї і Баллотта в Падуї , пройшли блискуче. Моцартом був захоплений неаполітанський двір, а в Римі від тата він отримав лицарський хрест золотий шпори. При зворотному переїзді через Болонью, витримавши іспит, він був прийнятий членом філармонічної академії. Зробивши зупинку в Мілані, Моцарт закінчив замовлену йому оперу «Мітрідат, цар Понтійський», поставлену на сцепе місцевого театру в грудні 1770 після чого вона давалася 20 раз поспіль з блискучим успіхом.

Повернувшись в березні +1771 в Зальцбург, Моцарт написав ораторію «Звільнення Бетул», а восени того ж року знову був в Мілані, де написав серенаду «Асканий в Альбі», на честь одруження ерцгерцога Фердинанда з принцесою Беатріче Моденской. Цей твір абсолютно затьмарило на сцені оперу Хасса «Руджеро». Наступною його оперою є «Сон Сципіона», присвячена наступнику померлого зальцбургского архієпископа графу Ієронімові фон Коллоредо (1772). У грудні тисяча сімсот сімдесят дві Моцарт знову відвідав Мілан, де поставив оперу «Луцій Сулла». У наступні часи він складав симфонії, меси, концерти та концертну музику. У 1775 з видатним успіхом поставлена \u200b\u200bв Мюнхені замовлена \u200b\u200bйому опера «Уявна садівниця». Незабаром потім дана його опера «Король-пастух» на честь перебування ерцгерцога Максиміліана.

Незважаючи на всі ці успіхи, у Моцарта не було міцного місця, і батько його став знову подумувати про турне. Архієпископ, однак, відмовив у відпустці, після чого Моцарт подав у відставку. На цей раз він відправився в подорож з матір'ю, проїхавши через Мюнхен, Аугсбург і Мангейм, хоча тут його артистична поїздка не увінчалася успіхом. До того ж Моцарт закохався в Мангеймі в співачку Алоїзу Вебер і тільки з працею могли відірвати його від цього захоплення. Нарешті, прибувши в Париж, він мав художнє задоволення після виконання однієї з його симфоній в Concert spirituel. Але тут же відчув він і горе: померла його мати (1778). Глибоко засмучений, що не добився мети, він повернувся в Зальцбург, де був змушений знову зайняти те ж місце за архієпископа.

У 1779 Моцарт був призначений тут придворним органістом. У 1781 він написав за новим замовленням оперу «Ідоменей», з якої починається класичний напрям його подальших творів. Незабаром після того він остаточно порвав свої відносини з архієпископом і переселився до Відня. Деякий час Моцарт і тут ніхто не звертав місця, поки в 1789 не призначено придворним композитором, з вмістом в 800 флоринів. Але зате він мав нагоду виконати свої великі твори, чим і скористався. За пропозицією короля написав водевіль «Викрадення із сералю», і той був поставлений на сцені за наказом короля, незважаючи на інтриги (1781). У тому ж році Моцарт одружився на Констанції Вебер, сестрі його першого предмета любові.

У 1785 він створив оперу «Одруження Фігаро», якась внаслідок поганого її виконання італійцями майже провалилася на віденській сцені, але зате була чудово передана в Празі. У 1787 з'явився його «Дон Жуан», поставлений спершу в Празі, а потім вже у Відні, де знову оперу збагнув неуспіх. Взагалі у Відні геніального Моцарта переслідувало нещастя і його твори залишалися в тіні, поступаючись творів другорядним. У 1789 Моцарт покинув Відень і, в супроводі графа Ліхновського, відвідав Берлін, грав при дворі в Дрездені, Лейпцигу і, нарешті, в Потсдамі перед Фрідріхом II, який призначив йому місце першого капельмейстера з платнею в 3000 талерів, але тут австрійський патріотизм Моцарта переміг і став йому на заваді для прийняття запропонованого місця. На замовлення австрійського короля він склав наступну оперу «Так чинять усі (жінки)» (1790). В останній рік життя він написав дві опери: «Милосердя Тита» для Праги, в честь коронації Леопольда II (6 вересня 1791) і «Чарівна флейта» для Відня (30 вересня 1791). Останнім його творінням був реквієм, що дав привід до відомого всім фантастичного оповідання про смерть Моцарта внаслідок отруєння суперником - композитором Сальєрі. Ця тема надихнула А. С. Пушкіна до створення «маленької трагедії» «Моцарт і Сальєрі». Поховання Моцарта пройшло зовсім шкода: його поховали навіть в одній могилі, так що до цього дня в точності невідомо місцезнаходження його останків. У 1859 на цьому кладовищі (Святого Марка) був поставлений йому пам'ятник. У 1841 в його честь спорудили чудовий монумент в Зальцбурзі.

твори Моцарта

У своєму дивовижному творчості, Моцарт досконало володів музичними засобами і формами. Його індивідуальність завжди містить в собі чарівність чистоти, інтимності і принади. Його гумор менш яскравий, ніж у Гайдна, а суворе велич Бетховена йому абсолютно чуже. Його стиль представляє поєднання щасливої \u200b\u200bіталійської мелодики з немецкою глибиною і позитивністю. Споріднені з ним риси притаманні Шуберту і Мендельсону, Особливо в сенсі плодючості їх творчості і короткочасність їхнього життя. Композиторська значення Моцарта, безсумнівно, світове: у всіх родах музики він зробив великий крок вперед і всі його твори наділені нев'янучою красою. У ньому жив реформаторський дух Глюка, Який змусив його створити непорушні типи в області минулого і нового часу. Якщо зовнішня музична обстановка його творів змушує їх тепер оцінювати з історичної точки зору, то за внутрішнім змістом і по їх натхненним думкам вони до сих пір не застаріли.

За каталогом Брейткопфа і Гертеля (1870-1886) твори Моцарта поділяються наступним чином:

Церковна музика. 15 мес, 4 літанії, 4 Кіріє, 1 мадригал, 1 Мизерере, 1 Te Deum, 9 оффертории, 1 De profundis, l мотет для сопрано соло, 1 чотириголосний мотет тощо.

Сценічні твори. 20 опер. З них найвідоміші: «Ідоменей», «Викрадення із сералю», «Весілля Фігаро», «Дон Жуан», «Cosi fan tutte» ( «Так чинять усі жінки»), «Милосердя Тита», «Чарівна флейта».

Концертна вокальна музика. 27 арій, дуети, терцети, квартети тощо.

Пісні (Lieder). 34 пісні з супроводом фортепіано, 20 двох і багатоголосних канонів тощо.

Оркестрові твори. 41 симфонія, 31 дивертисмент, серенади, 9 маршів, 25 танців, кілька п'єс для духових і дерев'яних інструментів та ін.

Концерти та сольні п'єси з оркестром. 6 скрипкових концертів, концерти для різних окремих інструментів, 25 фортепіанних концертів тощо.

Камерна музика. 7 смичкових квінтетів, два квінтету для різних інструментів, 26 смичкових квартетів, 7 фортепіанних тріо, 42 скрипкові сонати.

Для фортепіано. В 4 руки: 5 сонат і Andante з варіаціями, для двох фортепіано одна фуга і 1 соната. У дві руки: 17 сонат, фантазія і фуга, 3 фантазії, 15 варіаційних п'єс, 35 каденцій, кілька менуетів, 3 рондо і ін.

Для органу. 17 сонат, здебільшого з двома скрипками і віолончеллю та ін.

Вольфганг Амадей Моцарт з раннього дитинства мав дивовижний талант. Неперевершений віртуоз, вражав сучасників не тільки своїми готовими творами, а й імпровізаціями, він все ж не отримав за життя заслуженого визнання. Однак саме Моцарт заклав основи знайомої нам класичної музики. Згодом саме його ім'я стало прозивним для геніальних музикантів, які випереджають свою епоху.

Дитинство і юність Моцарта

Вольфганг Амадей Моцарт народився 27 січня 1756 року в Зальцбурзі, який в той час був столицею самостійного князівства - архієпископства Зальцбурзького. Його батько - Леопольд Моцарт - також був музикантом і композитором. Незважаючи на те, що він був віце-капельмейстером в придворному оркестрі князя зальцбургского, ця робота залишала мало простору для творчості та величезний потенціал Моцарта-старшого, так і не розкрився в повній мірі. Вольфганг і його старша сестра Марія Анна успадкували обдарованість батька і з ранніх років стали займатися музикою. Леопольд Моцарт, який не зумів домогтися визнання на своєму терені, вирішив докласти всіх зусиль до розвитку здібностей своїх дітей, особливо сина, оскільки Марія Анна хоча і могла з семирічного віку грати на клавірі дуже складні твори, які не складала музику, а Вольфганг вже в 4 роки став створювати власні мелодії. Батько звернув увагу на феноменальну музичну пам'ять і вроджену спритність пальців свого сина. Дуже скоро Вольфганг досконало освоїв клавесин, а потім - скрипку і орган.

Моцарт-старший не хотів, щоб син повторив його долю і займався рутинною роботою в якомусь придворному оркестрі, тому вирішив привернути увагу публіки до Вольфгангу якомога раніше. Спеціально для цього в 1762 році він вивіз дітей до Відня - старовинний центр культури, де цінували музику - і організував кілька виступів. Маленькі діти, віртуозно володіли музичними інструментами, викликали фурор. Слух про них дійшов до імператорської сім'ї, два тижні діти з батьком провели в літній імператорській резиденції Шенбрунн, розігруючи для придворних найскладніші концерти. При цьому щоб вразити слухачів, клавіші клавесина нерідко закривали тканиною. Часто Вольфганг виконував власні твори або імпровізував, передаючи той чи інший настрій.

У наступному році Леопольд Моцарт повіз дітей вже в Париж. Ця поїздка стала початком трирічного подорожі маленького Вольфганга і його сестри по європейських столицях. В Англії, Голландії, Швейцарії юних музикантів зустрічали овації і подарунки. Очевидно, концертний графік був дуже напруженим і щільним: виступи давалися не тільки у великих містах, а й в заміських маєтках знаті. Кожен подібний концерт міг тривати до п'яти годин. Але при цьому Вольфганг знаходив час для занять з кращими музикантами того часу і написання музики.

Моцарти повернулися додому тільки в 1763 році, коли великий обсяг роботи став негативно позначатися на здоров'ї Вольфганга і Марії Анни. Удома вони зайнялися навчанням - не тільки музикою, але і історією, географією, математикою, іноземними мовами, з якими дітей також знайомив батько. Паралельно Вольфганг став писати твори на замовлення архієпископа Зальцбурзького.

Коли Вольфганг з батьком знову приїхав до Відня в 1767 році, він зустрівся з ворожістю місцевих музикантів, відчували в ньому конкурента. Через це навіть зірвався вдалий замовлення на написання театральної опери. Однак віденська поїздка все ж принесла Вольфгангу новий досвід. Він познайомився з особливостями народної комедії, що вважалася низьким жанром в порівнянні з еталонною для всіх музикантів того часу італійською оперою. Повернувшись в Зальцбург, Вольфганг продовжив працювати: писати твори для церкви і менуети.

У 1769 році батько і син вирушили до Італії. Це повинно було стати для Вольфганга ключовим випробуванням. Тільки кращі музиканти і композитори отримували визнання в цій країні - батьківщині опери. Італія зустріла Моцартів радо. Вольфганг дав безліч концертів, на яких він був і диригентом, і скрипалем, і клавесиніст. Його опера «Мітрідат, цар Понтійський» припала до смаку досвідченим італійцям, її виконували більше 20 разів і на кожній виставі зал був повний. Талант молодого композитора був удостоєний ордена «Золота шпора», який хлопчикові вручив сам Папа Римський. Крім того, в 14 років Моцарт став членом спочатку Болонської академії, а потім і Філармонічної Академії в Вероні. Такої честі удостоювалися лише найкращі дорослі композитори.

На Вольфганга посипалися замовлення для італійської опери і від австрійської імператорської родини. Однак чим старше він ставав, тим зарозумілим починали на нього дивитися його, часто вінценосні, покровителі. В ту пору, незважаючи на любов до музики і театру, ставлення до людей мистецтва було кілька зневажливим. І якщо дитина-віртуоз викликав розчулення, то навіть унікальні здібності дорослої людини часто знецінювалися.

У 1771 році помер архієпископ Зальцбурзький, покровительствовавший Моцартам, і на його місце прийшов новий владика Ієронім фон Колоредо - людина важкий і владний, що не готовий постійно терпіти відлучки Моцарта-старшого. Хоча новий архієпископ прийняв Вольфганга на службу і призначив йому непогане платню, волелюбність юного композитора і зайва відданість батька інтересам сина, його дратували.

У ці роки Моцарт-молодший починає все більше уваги приділяти національному німецькому і австрійському мистецтву. Перші його твори були занадто італійськими, але тепер він відходить від прийнятих в той час канонів і починає експериментувати з музичними мотивами рідних країв. Його нова опера «Лючіо Сілла», написана в 1772 році вже більш досвідченим музикантом, хоча і була успішно прийнята в Італії, все ж не принесла нових замовлень - надто вже вона відрізнялася від італійської музики. Мрії про те, щоб отримати постійну роботу в Італії і незалежність, були розбиті і Моцарти знову висунулися до Відня. Тут учителем Вольфганга став Йоганн Гайдн - також прихильник розвитку національних мотивів у музиці. Але знайти багатих меценатів Моцартам не вдалося і в 1773 році вони були змушені повернутися в Зальцбург.

Служба у архієпископа Зальцбурзького була рутинною. Вольфганг Амадей Моцарт з визнаного усією Європою генія перетворився в провінційного музиканта, що грає те, що накаже хазяїн. Порвати з архієпископом Вольфганг не міг: тоді мстивий Колоредо відправив би у відставку Моцарта-старшого і сім'я залишилася б без засобів до існування. Однак юний композитор продовжував писати. Якщо церковну музику доводилося писати, не відходячи від звичних канонів, то побутової жанр залишав свободу для творчості. Місцева аристократія часто замовляла Моцарту музику для весіль, балів і різних урочистостей. Саме на цих побутових твори Моцарт відточував свою майстерність, експериментуючи з використанням інструментів. Вершиною ранньої творчості Моцарта стала його похмура сіль-мінорна симфонія №25, яку, за переказами, його батько навіть сховав, здивувавшись її революційності і сміливості.

У 1774 році в Мюнхені була поставлена \u200b\u200bоперета «Уявна садівниця», музику для якої написав Моцарт. Оперета мала великий успіх. На Моцарта звернув увагу курфюрст, композитор зумів виступити в Мюнхені зі своїми сонатами, написаними незадовго до поїздки. Ці сонати поєднували віртуозність і розмах Баха, з одного боку, і простоту і легкість Гайдна, з іншого. У 1777 році Моцарт і його мати виїхали в Париж. Вольфганг намагався звертатися до колишнім покровителям, але на нього практично не звертали уваги, а в 1778 - його мати померла.

Розрив з архієпископом Зальцбургским. Віденський період (1781-1791)

Після повернення в Зальцбург Моцарт-молодший зайняв місце концертмейстера. При цьому архієпископ заборонив йому виступати де-небудь ще. У 1780 році, коли Моцарт вже практично змирився зі своїм підневільним становищем, йому прийшов замовлення з Мюнхена на музику для опери «Ідоменей». «Ідоменей» пройшов з великим успіхом, в ньому проявилася вся міць таланту вже зрілого композитора. Архієпископ зальцбурзький в цей час перебував у Відні, куди і викликав свого придворного композитора. Положення Моцарта тут стало особливо нестерпним. Зрештою, він зважився на розрив з архієпископом і залишився у Відні.

Перші роки у Відні стали для Моцарта вкрай важкими. Йому доводилося заробляти на життя, даючи приватні уроки. Незабаром почалася співпраця Моцарта з віденським Бургтеатром, трупа якого намагалася використовувати національні німецькі мотиви у творчості. Можна сказати, що Бургтеатр заклав основи німецького оперного мистецтва, а Моцарт цього надав неабиякий сприяння.

У 1781 році Моцарт став знімати житло у своїх старих знайомих - сім'ї Веберів, що складалася з матері і чотирьох дочок. У найстаршу з сестер Вебер - оперну співачку Алоїзі - Моцарт колись був закоханий, але вона вийшла заміж за іншого. Тепер же Вольфганг звернув увагу на іншу сестру - Констанцію. Батько і сестра, яким Моцарт написав про своє бажання одружитися на Констанції Вебер, були незадоволені його вибором. Вони вважали, що Вебери розраховують на вдалий шлюб з відомим музикантом, який в майбутньому буде приносити їм великі гроші. Через це Вольфганг віддалився від сім'ї, Моцарт-старший так і не дав своєї згоди на шлюб, тому в 1782 році весілля була зіграна без родичів нареченого. У Моцарта і Констанції було багато спільних рис - подружжя мало замислювалися про завтрашній день, легко витрачали гроші, спокійно ставилися до життя, були життєрадісні і товариські. Хоча сьогодні деякі біографи Моцарта схиляються до того, що Констанція керувалася у виборі чоловіка тільки розрахунком, витрачала багато грошей на себе і навіть, можливо, причетна до ранньої смерті композитора, в цілому, цей шлюб був щасливим.

У тому ж році в Бургтеатре була поставлена \u200b\u200bопера на музику Моцарта «Викрадення із сералю». Моцарту вдалося гармонійно поєднати в цій опері кілька абсолютно несхожих жанрів і використовувати кілька нововведень, що збагатили виставу.

Після успіху «Викрадення із сералю» Моцарт захопився інструментальними творами. Період з 1783 по 1787 став для нього піком творчості. Моцарт давав величезну кількість клавесинних концертів, на яких збиралася захоплена публіка. Саме тоді були створені кращі твори:

• Серенада №13 ( «Маленька нічна серенада»);
• Соната для фортепіано №11 ля мажор ( «Турецький марш»);
• Струнні квартети, написані під враженням від музики Гайдна;
• Концерт для фортепіано з оркестром №21.

Незважаючи на те, що придворні музиканти, заздрячи таланту Моцарта, робили все для того, щоб він не отримав успіху при дворі, в цей період композитор став заробляти хороші гроші. Вольфганг і Констанція з сином переїхали в розкішну квартиру, де постійно збиралися їх численні друзі.

Після довгої перерви Моцарту, нарешті, вдалося почати знову працювати з оперою. Однак народжувалася в ті роки німецька опера так і не зуміла зміцніти. У Бургтеатре запанували італійці з їх музичними традиціями. Тому Моцарту не залишалося нічого іншого, як знову звернутися до італійських мотивів. Однак він обрав п'єса - «Весілля Фігаро» - була досить скандальною. У ній висміювалися вдачі аристократії і височіли персонажі, які належали до «третього стану», що було сміливо в умовах революційного напруження у Франції. У 1786 році у Відні відбулася прем'єра «Весілля Фігаро». Спершу твір було не помічено публікою, але в Празі опера викликала справжній фурор.

Спочатку публіка була залучена тим, що п'єса була заборонена в багатьох містах Європи, але потім інтерес до музичної інтерпретації «Весілля Фігаро» Моцартом охолов. Надто вже експериментальним і новаторським було цей твір. Одночасно публіка перестала відвідувати і концерти Моцарта. Фінансове становище композитора значно погіршився. Йому доводилося влазити в борги і продавати свої твори за безцінь. У 1787 році відбулася прем'єра опери «Дон Жуан, або Кам'яний гість», яку Моцарт зумів збагатити трагічними і філософськими нотами. У Празі опера була зустрінута з захопленням, а в більш консервативної Відні - новий твір Моцарта мало кого зацікавило. Після смерті Глюка Моцарт зайняв його місце придворного композитора при імператорі Йосифа II. Це приносило стабільний, але вельми невеликий прибуток.

Втім, незважаючи на фінансові проблеми і холодність публіки, в 1788-1789 роках Моцарт створив кілька чудових симфоній, фортепіанних сонат, струнних квартетів, а також оперу «Так чинять усі». Після смерті Йосипа II сходження на престол Леопольда II положення Моцарта тільки погіршився. При дворі був популярний італійський композитор Антоніо Сальєрі, а творчість Моцарта нікого не цікавило. У 1791 році з'явилася опера «Чарівна флейта», що припала до смаку вінців, однак, зовсім ніяк не позначилося на добробуті композитора. Це світле і життєрадісний твір було написано вже глибоко хворим Моцартом і було поставлено за три місяці до смерті автора

смерть

Смерть Моцарта, як і обставини його похорону, до сих пір викликає безліч суперечок. В останні місяці життя він відчував слабкість і часто падав в непритомність. Незадовго до смерті Моцарт отримав замовлення на написання «Реквієму». Замовник справив на нього незабутнє враження, часто в розмові з друзями і близькими Моцарт говорив, що пише цей «Реквієм» для себе. У листопаді 1791 року до слабкості додалися нові симптоми - блювота і набряки.

5 грудня 1791 року Моцарта не стало. Він так і не встиг закінчити «Реквієм», який дописали його друзі-композитори. Похорон відбувся на наступний же день, погано відчувала себе Констанція на них не була присутня, зате в числі тих, хто прийшов попрощатися з великим композитором був його давній противник - Сальєрі.

Майже відразу після смерті Моцарта по Відні стали ходити чутки про отруєння. Хтось звинувачував в його смерті Сальєрі, хтось - Констанцію і її передбачуваного коханця Ксавера Зюсмайера, хтось - членів масонської ложі, в якій у свій час перебував Моцарт. Сучасні дослідники схильні вважати, що композитор все ж помер з природних причин - у нього з дитинства було слабке здоров'я, а напружена робота і недосконалість медицини того часу в результаті лише погіршили його стан.

Незважаючи на те, що композитор прожив всього 35 років, він залишив після себе багатющу музичну спадщину. Всього понад 600 творів, серед яких:

• 42 симфонії;
• 27 фортепіанних концертів;
• 68 духовних творів
• 14 опер і зингшпіль (різновид німецької та австрійської опери);
• 45 сонат для скрипки і клавішних;
• 32 струнних квартети і багато іншого.

Народився 27 січня 1756 в Зальцбурзі (Австрія) і при хрещенні отримав імена Йоганн Хризостом Вольфганг Теофіл. Мати - Марія Анна, уроджена Пертль; батько - Леопольд Моцарт (1719-1787), композитор і теоретик, c тисяча сімсот сорок три -скріпач в придворному оркестрі зальцбургского архієпископа. Із сімох дітей Моцартів вижили двоє: Вольфганг і його старша сестра Марія Анна. І брат і сестра мали блискучими музичними даними: Леопольд почав давати дочки уроки гри на клавесині, коли їй виповнилося вісім років, і складена батьком в 1759 для Наннерль Нотний зошит з легкими п'єсками нагоді потім при навчанні маленького Вольфганга. У віці трьох років Моцарт підбирав на клавесині терції і сексти, в п'ятирічному віці почав складати нескладні менуети. У січні 1762 Леопольд повіз своїх чудо-дітей в Мюнхен, де вони грали в присутності баварського курфюрста, а у вересні - в Лінц і Пассау, звідти по Дунаю - до Відня, де вони були прийняті при дворі (в Шенбруннського палаці) і двічі удостоїлися прийому в імператриці Марії Терезії. Ця подорож поклала початок ряду концертних поїздок, які тривали протягом десяти років.

З Відня Леопольд з дітьми рушив по Дунаю в Прессбурзі (нині Братислава, Словаччина), де вони пробули з 11 по 24 грудня, а потім до різдвяного святвечір повернулися до Відня. У червні 1763 Леопольд, Наннерль і Вольфганг почали найдовшу з них концертних поїздок: вони повернулися додому в Зальцбург лише до кінця листопада 1766. Леопольд вів щоденник подорожі: Мюнхен, Людвігсбург, Аугсбург і Шветцінген (літня резиденція пфальцського курфюрста). 18 серпня Вольфганг дав концерт у Франкфурті: до цього часу він освоїв скрипку і вільно грав на ній, хоча і не з таким феноменальним блиском, як і на клавішних інструментах; у Франкфурті він виконав свій скрипковий концерт (серед присутніх в залі був 14-річний Гете). Потім пішли Брюссель і Париж, в якому сім'я провела всю зиму 1763/1764.

Моцарти були прийняті при дворі Людовика XV під час різдвяних свят в Версалі і протягом всієї зими користувалися великою увагою аристократичних кіл. В цей же час в Парижі були вперше видані твори Вольфганга - чотири скрипкові сонати.

У квітні 1764 сімейство вирушило в Лондон і прожило там понад рік. Через кілька днів після прибуття Моцарти були урочисто прийняті королем Георгом III. Як і в Парижі, діти давали публічні концерти, під час яких Вольфганг демонстрував свої вражаючі здібності. Композитор Йоганн Крістіан Бах, улюбленець лондонського суспільства, відразу оцінив величезний талант дитини. Часто, посадивши Вольфганга на коліна, він виконував разом з ним на клавесині сонати: вони грали по черзі, кожен по кілька тактів, і робили це з такою точністю, що створювалося враження, ніби грає один музикант.

У Лондоні Моцарт склав свої перші симфонії. Вони слідували зразкам галантно, живий і енергійної музики Йоганна Крістіана, який став учителем хлопчика, і демонстрували вроджене почуття форми і інструментального колориту.

У липні тисяча сімсот шістьдесят-п'ять сім'я покинула Лондон і попрямувала до Голландії; у вересні в Гаазі Вольфганг і Наннерль перенесли важке запалення легенів, після якого хлопчик оговтався тільки до лютого.

Потім вони продовжили своє турне: з Бельгії в Париж, далі в Ліон, Женеву, Берн, Цюріх, Донауешінген, Аугсбург і, нарешті, в Мюнхен, де курфюрст знову слухав гру диво-дитини і був вражений зробленими ним успіхами. Як тільки вони повернулися в Зальцбург (30 листопада 1766), Леопольд почав будувати плани наступної поїздки. Вона почалася у вересні 1767. Вся сім'я прибула до Відня, де в цей час лютувала епідемія віспи. Хвороба наздогнала обох дітей в Ольмюце (нині Оломоуц, Чехія), де їм довелося залишитися до грудня. У січні 1768 вони дісталися до Відня і знову були прийняті при дворі; Вольфганг в цей час написав свою першу оперу - Уявна простачка (La finta semplice), однак її постановка не відбулася через інтриги деяких віденських музикантів. Тоді ж з'явилася його перша велика меса для хору з оркестром, яка була виконана на відкритті церкви при сирітському будинку перед великою і доброзичливою аудиторією. На замовлення був написаний концерт для труби, на жаль не зберігся. По дорозі додому в Зальцбург Вольфганг виконав свою нову симфонію (К. \u200b\u200b45а) в бенедиктинському монастирі в Ламбахе.

(Примітка з приводу нумерації творів Моцарта: У 1862 Людвіг фон Кехелю видав каталог творів Моцарта в хронологічному порядку. З цього часу найменування творів композитора зазвичай включають номер по Кехелю - так само, як твори інших авторів зазвичай містять позначення опусу. Наприклад, повна назва фортепіанного концерту № 20 буде: концерт № 20 ре мінор для фортепіано з оркестром (К. 466). покажчик Кехеля шість разів переглядався. У 1964 видавництво «Брайткопф і Хертель» (Вісбаден, Німеччина) опублікувало глибоко перероблений і доповнений покажчик Кехеля. У нього включено чимало творів, для яких доведено авторство Моцарта і які не були згадані в попередніх виданнях. Дати творів також уточнені відповідно до даних наукових досліджень. у виданні 1964 року внесено зміни і в хронологію, а отже, в каталозі з'явилися нові номери, проте твори Моцарта продовжують панувати під старими номерами кёхелевского каталогу.)

Кращі дня

Метою наступної задуманої Леопольдом поїздки стала Італія - \u200b\u200bкраїна опери і, звичайно, країна музики взагалі. Після 11 місяців занять і підготовки до поїздки, проведених в Зальцбурзі, Леопольд і Вольфганг почали перше з трьох подорожей через Альпи. Вони були відсутні понад рік (з грудня 1769 по березень 1771). Перше італійське подорож перетворилося в ланцюг суцільних тріумфів - у тата і герцога, у короля (Фердинанда IV Неаполітанського) і у кардинала і, найголовніше, у музикантів. Моцарт зустрівся з Н.Піччіні і Дж.Б.Саммартіні в Мілані, з очолювали неаполітанську оперну школу Н.Іоммеллі, Дж.Ф. і Майо і Дж.Паізіелло в Неаполі. У Мілані Вольфганг отримав замовлення на нову оперу-серіа для подання під час карнавалу. У Римі він почув знамените Miserere Г.Аллегрі, яке потім записав по пам'яті. Папа Климент XIV прийняв Моцарта 8 липня 1770 і подарував йому орден Золотий шпори.

Займаючись в Болоньї контрапунктом зі знаменитим педагогом падре Мартіні, Моцарт почав роботу над новою оперою Мітрідат, цар Понтійський (Mitridate, re di Ponto). За наполяганням Мартіні він піддався іспиту певною Болонської філармонічної академії і був прийнятий в члени академії. Опера була з успіхом показана на Різдво в Мілані.

Весну і початок літа тисячу сімсот сімдесят один Вольфганг провів у Зальцбурзі, але в серпні батько і син виїхали в Мілан для підготовки прем'єри нової опери Асканий в Альбі (Ascanio in Alba), яка з успіхом пройшла 17 жовтня. Леопольд сподівався переконати ерцгерцога Фердинанда, до весілля якого в Мілані було організовано свято, взяти Вольфганга до себе на службу; але за дивним збігом обставин імператриця Марія Терезія надіслала з Відня лист, де в сильних виразах заявляла про своє невдоволення Моцарта (зокрема, вона назвала їх «марним сімейством»). Леопольд і Вольфганг були змушені повернутися в Зальцбург, не знайшовши для Вольфганга підходящого місця служби в Італії.

У самий день їх повернення, 16 грудня 1771, помер князь-архієпископ Сигізмунд, який доброзичливо ставився до Моцартам. Його наступником став граф Ієронім Коллоредо, і для його інавгураційних урочистостей в квітні тисячі сімсот сімдесят два Моцарт склав «драматичну серенаду» Сон Сципіона (Il sogno di Scipione). Коллоредо прийняв молодого композитора на службу з річним платнею в 150 гульденів і дав дозвіл на поїздку до Мілана (Моцарт взявся написати для цього міста нову оперу); однак новий архієпископ, на відміну від свого попередника, не терпів тривалих поїздок Моцартів і не був схильний захоплюватися їх мистецтвом.

Третє італійське подорож тривала з жовтня 1772 по березень 1773. Нова опера Моцарта, Луцій Сулла (Lucio Silla), була виконана на наступний день після Різдва 1772, і подальших оперних замовлень композитор не отримав. Леопольд марно намагався заручитися заступництвом великого герцога флорентійського Леопольда. Зробивши ще кілька спроб влаштувати сина в Італії, Леопольд усвідомив свою поразку, і Моцарти виїхали з цієї країни, щоб більш туди не повертатися.

Уже втретє Леопольд і Вольфганг спробували влаштуватися в австрійській столиці; вони залишалися у Відні з середини липня по кінець вересня 1773. Вольфганг отримав можливість познайомитися з новими симфонічними творами віденської школи, особливо з драматичними симфоніями в мінорних тональностях Я.Ваньхаля і Й. Гайдна; плоди цього знайомства очевидні в його симфонії соль мінор (К. 183).

Вимушений залишатися в Зальцбурзі, Моцарт цілком віддався композиції: в цей час з'являються симфонії, дивертисменти, твори церковних жанрів, а також перший струнний квартет - ця музика незабаром забезпечила автору репутацію одного з найталановитіших композиторів Австрії. Симфонії, створені в кінці 1773 - початку 1774 (наприклад, К. 183, 200, 201), відрізняються високою драматургічної цілісністю.

Короткий відпочинок від ненависного йому зальцбургского провінціалізму надав Моцарту прийшов з Мюнхена замовлення на нову оперу для карнавалу 1775: прем'єра Уявною садівниці (La finta giardiniera) з успіхом пройшла в січні. Але музикант майже не залишав Зальцбурга. Щасливе сімейне життя до певної міри компенсувала нудьгу зальцбургской повсякденності, проте Вольфганг, порівнює нинішнє своє становище з жвавій атмосферою іноземних столиць, поступово втрачав терпіння.

Влітку тисяча сімсот сімдесят сім Моцарт був звільнений зі служби в архієпископа і вирішив пошукати щастя за кордоном. У вересні Вольфганг з матір'ю вирушив через Німеччину до Парижа. У Мюнхені курфюрст відмовився від його послуг; по дорозі вони зупинилися в Маннгеймі, де Моцарт був дружньо зустрінутий місцевими оркестрантами і співаками. Хоча він і не отримав місця при дворі Карла Теодора, він затримався в Маннгеймі: причиною стала його закоханість в співачку Алоїзі Вебер. Крім того, Моцарт сподівався зробити з Алоїза, що володіла чудовим колоратурним сопрано, концертне турне, він навіть з'їздив з нею таємно до двору принцеси Нассау-Вайльбургской (в січні 1778). Леопольд спочатку думав, що Вольфганг вирушить до Парижа з компанією Маннгеймский музикантів, відпустивши мати назад в Зальцбург, але почувши про те, що Вольфганг без пам'яті закоханий, суворо покарав негайно їхати в Париж разом з матір'ю.

Перебування в Парижі, яке тривало з березня по вересень 1778, виявилося вкрай невдалим 3 липня померла мати Вольфганга, а паризькі придворні кола втратили інтерес до молодому композиторові. Хоча в Парижі Моцарт з успіхом виконав дві нові симфонії і в Париж приїхав Крістіан Бах, Леопольд наказав синові повертатися в Зальцбург. Вольфганг відтягував повернення скільки міг і особливо затримався в Маннгеймі. Тут він зрозумів, що Алоизия абсолютно байдужа до нього. Це був страшний удар, і лише жахливі загрози і благання батька змусили його виїхати з Німеччини.

Нові симфонії Моцарта (наприклад, соль мажор, К. 318; сі-бемоль мажор, К. 319; до мажор, К. 334) та інструментальні серенади (наприклад, ре мажор, К. 320) відзначені кришталевої ясністю форми і оркестровки, багатством і тонкістю емоційних нюансів і тією особливою сердечністю, яка поставила Моцарта вище всіх австрійських композиторів, за винятком хіба що Й. Гайдна.

У січні 1779 Моцарт знову приступив до виконання обов'язків органіста при архієпископському дворі з річним платнею в 500 гульденів. Церковна музика, яку він зобов'язаний був складати для недільних служб, по глибині і різноманітності набагато вище того, що була написано їм раніше в цьому жанрі. Особливо виділяються Коронаційна меса і Missa solemnis до мажор (К. 337). Але Моцарт продовжував випробовувати ненависть до Зальцбургу і до архієпископа, а тому з радістю прийняв пропозицію написати оперу для Мюнхена. Ідоменей, цар Критський (Idomeneo, re di Creta) був поставлений при дворі курфюрста Карла Теодора (в Мюнхені перебувала його зимова резиденція) в січні 1781. Ідоменей з'явився чудовим підсумком досвіду, набутого композитором в попередній період, головним чином в Парижі і в Маннгеймі. Особливо оригінально і драматургічно виразно хорове лист.

У той час зальцбурзький архієпископ знаходився у Відні і наказав Моцарту негайно вирушити до столиці. Тут особистий конфлікт Моцарта і Коллоредо поступово набув загрозливих масштабів, і після гучного публічного успіху Вольфганга в концерті, даному на користь вдів і сиріт віденських музикантів 3 квітня 1781, його дні на службі в архієпископа були полічені. У травні він подав прохання про відставку, а 8 червня був виставлений за двері.

Проти волі батька Моцарт одружився на Констанці Вебер, сестрі своєї першої коханої, причому мати нареченої примудрилася добитися від Вольфганга вельми вигідних умов шлюбного контракту (до гніву і відчаю Леопольда, який закидав сина листами, благаючи одуматися). Вольфганг і Констанца вінчалися в віденському кафедральному соборі св. Стефана 4 серпня 1782. І хоча Констанца була настільки ж безпорадна в грошових справах, як і її чоловік, їхній шлюб, мабуть, виявився щасливим.

У липні 1782 опера Моцарта Викрадення із сералю (Die Entfhrung aus dem Serail) була поставлена \u200b\u200bв віденському «Бургтеатре»; вона мала значний успіх, і Моцарт став кумиром Відня, причому не тільки в придворних і аристократичних колах, а й серед відвідувачів концертів з третього стану. За кілька років Моцарт досяг вершин слави; життя у Відні спонукала його до різноманітної діяльності, композиторської та виконавської. Він був нарозхват, квитки на його концерти (т.зв. академії), розповсюджувалися за передплатою, розпродавалися повністю. Для цього випадку Моцарт склав серію блискучих фортепіанних концертів. У 1784 Моцарт дав протягом шести тижнів 22 концерту.

Влітку тисячі сімсот вісімдесят-три Вольфганг і його наречена нанесли візит Леопольду і Наннерль в Зальцбурзі. З цього приводу Моцарт написав свою останню і кращу месу до мінор (К. 427), яка дійшла до нас не повністю (якщо композитор взагалі закінчив твір). Меса виконувалася 26 жовтня в зальцбургской Петерськірхе, причому Констанца співала одну з сольних партій сопрано. (Констанца, судячи з усього, була непоганою професійною співачкою, хоча її голос багато в чому поступався голосу її сестри Алоизии.) Повертаючись до Відня в жовтні, подружжя зупинилися в Лінці, де з'явилася Линцская симфонія (К. 425). У лютому наступного року Леопольд завдав візит синові і невістці в їх великий віденської квартирі біля кафедрального собору (цей красивий будинок зберігся до нашого часу), і хоча Леопольд так і не зміг позбутися ворожості до Констанці, він визнав, що справи його сина як композитора і виконавця йдуть дуже успішно.

На цей час припадає початок багаторічної щирої дружби Моцарта і Й. Гайдна. На квартетних вечорі у Моцарта в присутності Леопольда Гайдн, звернувшись до батька, сказав: «Ваш син - найбільший композитор з усіх, кого я знаю особисто або про кого чув». Гайдн і Моцарт мали значний вплив один на одного; що стосується Моцарта, то перші плоди такого впливу очевидні в циклі з шести квартетів, які Моцарт присвятив одному в відомому листі у вересні 1785.

У 1784 Моцарт став масоном, що наклало глибокий відбиток на його життєву філософію; масонські ідеї простежуються в цілому ряді пізніх творів Моцарта, особливо в Чарівній флейті. У ті роки чимало відомих у Відні вчених, поетів, письменників, музикантів входили в масонські ложі (в їх числі був і Гайдн), масонство культивувалося і в придворних колах.

В результаті різних оперно-театральних інтриг Л.да Понте, придворний лібретист, спадкоємець знаменитого Метастазіо, вирішив працювати з Моцартом в противагу кліці придворного композитора А.Сальері і суперника да Понте, либреттиста абата Касти. Моцарт і да Понте почали з антіарістократіческой п'єси Бомарше Одруження Фігаро, причому на той час з німецького перекладу п'єси ще не було знято заборону. За допомогою різних хитрощів вони зуміли отримати необхідне дозвіл цензури, і 1 травня 1786 Весілля Фігаро (Le nozze di Figaro) була вперше показана в «Бургтеатре». Хоча пізніше ця моцартівська опера мала величезний успіх, при першій постановці вона була незабаром витіснена новою оперою В.Мартин-і-Солера (1754-1806) Рідкісна річ (Una cosa rara). Тим часом в Празі Весілля Фігаро завоювала виняткову популярність (мелодії з опери звучали на вулицях, під арії з неї танцювали в бальних залах і в кав'ярнях). Моцарт був запрошений продирижировать кількома виставами. У грудні 1787 він і Констанца провели близько місяця в Празі, і це був найщасливіший час в житті великого композитора. Директор оперної трупи Бондіні замовив йому нову оперу. Можна припускати, що Моцарт сам вибрав сюжет - старовинну легенду про Дон Жуана; лібрето повинен був підготувати не хто інший, як да Понте. Опера Don Giovanni була вперше показана в Празі 29 жовтня 1787.

У травні 1787 помер батько композитора. Цей рік взагалі став рубіжним в життя Моцарта, що стосується її зовнішнього течії і душевного стану композитора. Його роздуми все частіше фарбував глибокий песимізм; назавжди в минуле пішли блиск і радість молодих років. Вершиною шляху композитора став тріумф Дон Жуана в Празі. Після повернення до Відня в кінці 1 787 Моцарта почали переслідувати невдачі, а під кінець життя - злидні. Постановка Дон Жуана у Відні в травні 1 788 закінчилася провалом; на прийомі після спектаклю оперу захищав один Гайдн. Моцарт отримав посаду придворного композитора і капельмейстера імператора Йосифа II, але з порівняно невеликим для цієї посади платнею (800 гульденів на рік). Імператор мало що розумів в музиці як Гайдна, так і Моцарта; про твори Моцарта він висловився, що вони «не в смаку віденців». Моцарту довелося позичити гроші у Міхаеля Пухберга, свого побратима по масонської ложі.

З огляду на безнадійності ситуації, що склалася у Відні (сильне враження справляють документи, що підтверджують, як скоро легковажні вінці забули колишнього кумира), Моцарт вирішив зробити концертну поїздку до Берліна (квітень - червень 1789), де сподівався знайти собі місце при дворі прусського короля Фрідріха Вільгельма II . Результатом стали лише нові борги, та ще замовлення на шість струнних квартетів для його величності, який був пристойним віолончелістом-любителем, і на шість клавірних сонат для принцеси Вільгельміни.

У 1789 похитнулося здоров'я Констанци, потім самого Вольфганга, і матеріальне становище сім'ї стало просто загрозливим. У лютому 1790 помер Йосип II, і Моцарт не був упевнений, що зможе зберегти свій пост придворного композитора при новому імператорі. Урочистості коронації імператора Леопольда проходили у Франкфурті восени 1790, і Моцарт відправився туди за власний рахунок, сподіваючись привернути увагу публіки. Цей виступ (виконувався «Коронаційний» клавірних концерт, К. 537) відбулося 15 жовтня, але грошей не принесло. Повернувшись до Відня, Моцарт зустрівся з Гайдном; лондонський імпресаріо Заломон приїхав запросити Гайдна до Лондона, а Моцарт отримав аналогічне запрошення в англійську столицю на наступний зимовий сезон. Він гірко плакав, проводжаючи Гайдна і Заломона. «Ми більше ніколи не побачимося», - повторював він. Попередньою взимку він запрошував на репетиції опери Так чинять усі (Cos fan tutte) всього двох друзів - Гайдна і Пухберга.

У 1791 Е.Шіканедер, письменник, актор і імпресаріо, давній знайомий Моцарта, замовив йому нову оперу німецькою мовою для свого «Фрайхаустеатра» у віденському передмісті Видно (нинішній театр «Ан-дер-Вин»), і навесні Моцарт почав працювати над чарівною флейтою (Die Zauberflte). Тоді ж він отримав з Праги замовлення на коронаційну оперу - Милосердя Тита (La clemenza di Tito), для якої учень Моцарта Ф.К.Зюссмайер допоміг написати деякі розмовні речитативи (secco). Разом з учнем і Констанцою Моцарт в серпні вирушив до Праги для підготовки вистави, який пройшов без особливого успіху 6 сентября (пізніше ця опера користувалася величезною популярністю). Потім Моцарт спішно виїхав до Відня, щоб завершити Чарівну флейту. Опера була виконана 30 вересня, і тоді ж він закінчив свій останній інструментальне твір - концерт для кларнета з оркестром ля мажор (К. 622).

Моцарт був уже хворий, коли при таємничих обставинах до нього з'явився незнайомець і замовив реквієм. Це був керуючий графа Вальзегг-Штуппаха. Граф замовив твір в пам'ять померлої дружини, маючи намір виконати його під своїм ім'ям. Моцарт, впевнений, що складає реквієм для себе, гарячково працював над партитурою, поки сили не залишили його. 15 листопада 1791 він закінчив Маленьку масонську кантату. Констанца в цей час лікувалася в Бадені і спішно повернулася додому, коли зрозуміла, наскільки серйозна хвороба чоловіка. 20 листопада Моцарт зліг і через кілька днів відчув таку слабкість, що прийняв причастя. В ніч з 4 на 5 грудня він впав у маячний стан і в напівпритомному стані уявляв себе граючим на літаврах в Dies irae з власного незакінченого реквієму. Був майже годину ночі, коли він відвернувся до стіни і перестав дихати. Констанца, зломлена горем і не мала ніяких коштів, повинна була погодитися на найдешевше відспівування в каплиці собору св. Стефана. Вона була занадто слабка, щоб супроводжувати тіло чоловіка в далеку дорогу на цвинтар св. Марка, де він був похований без всяких свідків, крім могильників, в могилі для бідняків, місце розташування якої було невдовзі безнадійно забуте. Зюссмайер закінчив реквієм і оркестрував великі незавершені фрагменти тексту, залишені автором.

Якщо за життя Моцарта його творча міць усвідомлювалася лише порівняно невеликим числом слухачів, то вже в перше десятиліття після смерті композитора визнання його генія поширилося по всій Європі. Цьому сприяв успіх, який мала у широкої аудиторії Чарівна флейта. Німецький видавець Андре придбав права на більшу частину невиданих творів Моцарта, включаючи його чудові фортепіанні концерти і все пізні симфонії (жодна з них не була надрукована за життя композитора).

Особистість Моцарта.

Через 250 років після народження Моцарта важко створити чітке уявлення про його особистості (хоча і не так важко, як у випадку Й.С.Баха, про який ми знаємо ще менше). Мабуть, в натурі Моцарта парадоксально поєднувалися самі протилежні якості: великодушність і схильність до едкому сарказму, ребячливость і життєва досвідченість, веселість і схильність до глибокої меланхолії - аж до патологічної, дотепність (він безжально передражнював оточуючих), висока моральність (хоча він не занадто жалував церква), раціоналізм, реалістичний погляд на життя. Без тіні самолюбства він захоплено говорив про тих, ким захоплювався, наприклад про Гайдна, зате був нещадний до тих, кого вважав дилетантами. Батько одного разу написав йому: «У тебе суцільні крайнощі, ти не знаєш золотої середини», додавши, що Вольфганг або занадто терплячий, занадто ледачий, дуже поблажливий, або - часом - надто норовливий і неспокійний, занадто квапить хід подій замість того, щоб надати їм йти своєю чергою. І після століть особистість його представляється нам рухомий і невловимою, як ртуть.

Сім'я Моцарта. У Моцарта і Констанци було шестеро дітей, з яких вижили двоє: Карл Томас (1784-1858) і Франц Ксавер Вольфганг (1791-1844). Обидва займалися музикою, старшого Гайдн відправив вчитися в міланську консерваторію до знаменитого теоретику Б. Азіолі; проте Карл Томас навряд чи був природженим музикантом і врешті-решт став чиновником. У молодшого сина були музичні здібності (Гайдн навіть представив його публіці в благодійному концерті, який проводився у Відні на користь Констанци), і він створив ряд цілком професійних інструментальних творів.

МУЗИКА МОЦАРТА

Неможливо знайти іншого композитора, який би з таким блиском, як Моцарт, володів найрізноманітнішими жанрами і формами: це відноситься до симфонії і концерту, дивертисменту і квартету, опері та месі, сонаті і тріо. Навіть Бетховен не може зрівнятися з Моцартом у виключній яскравості оперних образів (що стосується Фіделіо, то це, скоріше, монументальне виняток у творчості Бетховена). Моцарт ні новатором, як Гайдн, але у нього зустрічаються сміливі прориви в області оновлення гармонійної мови (наприклад, відома Маленька Жига соль мажор, К. 574 для фортепіано - вельми показовий зразок, що нагадує про сучасну 12-тонової техніці). Оркестрове лист Моцарта не настільки разюче ново, як лист Гайдна, але бездоганність і довершеність моцартовского оркестру - постійний предмет захоплення як музикантів, так і профанів, які, кажучи словами самого композитора, «насолоджуються, не даючи собі звіту, чому саме». Стиль Моцарта сформувався на зальцбургской грунті (де був сильний вплив Міхаеля Гайдна, брата Йозефа), глибоке і тривалий вплив справили на нього враження від численних подорожей, скоєних в дитинстві. Найзначніше з таких вражень пов'язане з Іоганном Крістіаном Бахом (дев'ятим, молодшим сином Йоганна Себастьяна). Моцарт познайомився з мистецтвом «англійського Баха» в Лондоні, і сила і витонченість його партитур залишили незабутній слід у свідомості юного Вольфганга. Пізніше велику роль зіграла Італія (де Моцарт побував тричі): там він сприйняв основи драматургії і музичної мови оперного жанру. А потім Моцарт став близьким другом і шанувальником Й. Гайдна і був підкорений гайдновской глибоко осмисленої трактуванням сонатної форми. Але взагалі в віденський період Моцарт створив власний, виключно самобутній стиль. І тільки в 20 в. було до кінця усвідомлено дивовижне емоційне багатство моцартовского мистецтва і його внутрішня трагічність, близько сусідить із зовнішнім безтурботністю, сонячністю мажорних фрагментів його музики. У минулі часи тільки Бах і Бетховен розглядалися як головні стовпи західноєвропейської музики, нині ж багато музикантів і любителі музики вважають, що це мистецтво знайшло своє найдосконаліше вираження в творах Моцарта.

Він вірив в Щось,
Чому назви немає,
І немає слів, щоб це пояснити.
Він музикою зумів сказати про це.
Коли він помер,
Було відібрано лише його тілесний вигляд.
Сказали, що його не впізнати,
І труп закопали в загальну могилу.
Але ми вважаємо за краще вірити,
Що ніколи він не був похований,
Оскільки ніколи не вмирав.
Почуйте!

AauaFlver
AauaFlver 11.09.2016 03:32:54

У Парижі Вольфганг і Наннерль досягли дивовижних висот у виконавській майстерності - Наннерльравнялась з провідними паризькими віртуозами, а Вольфганг, крім своїх феноменальних здібностей піаніста, скрипаля і органіста, вражав публіку мистецтвом акомпанементу експромтом до вокальної арії, імпровізацією і грою з листа

Вольфганг Амадей Моцарт, Повне ім'я Йоганн Хризостом Вольфганг Теофіл Моцарт народився 27 січня 1756 року в Зальцбурзі, помер 5 грудня 1791 в Відні. Австрійський композитор, капельмейстер, скрипаль-віртуоз, клавесиніст, органіст. За свідченням сучасників, володів феноменальним музичним слухом, пам'яттю і здатністю до імпровізації. Моцарт широко визнаний одним з найбільших композиторів: його унікальність полягає в тому, що він працював у всіх музичних формах свого часу і у всіх досяг найвищого успіху. Поряд з Гайдном і Бетховеном, належить до найбільш значним представникам Віденської класичної школи.
Моцарт народився 27 січня 1756 року в Зальцбурзі, який у той час столицею Зальцбурзького архієпископства, тепер це місто знаходиться на території Австрії.
Музичні здібності Моцарта проявилися в дуже ранньому віці, коли йому було близько трьох років. Батько навчив Вольфганга основам гри на клавесині, скрипці і органі.
У 1762 році батько Моцарта зробив з сином і дочкою Ганною, також чудовою виконавицею на клавесині, артистичне подорож до Мюнхена, Парижа, Лондона і Відня, а потім і в багато інших міст Німеччини, Нідерландів, Швейцарії. В цьому ж році юний Моцарт написав свою першу композицію.
У 1763 році видано в Парижі перші сонати Моцарта для клавесина і скрипки. З 1766 по 1769 роки, живучи в Зальцбурзі і Відні, Моцарт вивчав творчість Генделя, Страделла, Кариссими, Дуранте та інших великих майстрів.
1770-1774 роки Моцарт провів в Італії. У 1770 році в Болоньї він познайомився з виключно популярним в той час в Італії композитором Йозефом Мислівечека; вплив «Божественного богемці» виявилося настільки велике, що згодом, за подібністю стилю, деякі його твори приписували Моцарту, в тому числі ораторію «Авраам і Ісаак»

У 1775-1780 роках, незважаючи на турботи про матеріальне забезпечення, безплідну поїздку до Мюнхена, Мангейм і Париж, втрату матері, Моцарт написав, серед іншого, 6 клавірних сонат, концерт для флейти та арфи, велику симфонію № 31 D-dur, прозвану Паризької, кілька духовних хорів, 12 балетних номерів.
У 1779 році Моцарт отримав місце придворного органіста в Зальцбурзі (співпрацював з Міхаелем Гайдном). 26 січня 1781 в Мюнхені з величезним успіхом була поставлена \u200b\u200bопера «Ідоменей», що позначила певний поворот у творчості Моцарта.
У 1781 році Моцарт остаточно оселився у Відні. У 1783 році Моцарт одружився на Констанці Вебер, сестрі Алоизии Вебер, в яку він був закоханий під час перебування в Мангеймі. У перші ж роки Моцарт придбав у Відні широку популярність; популярністю користувалися його «академії», як називалися у Відні публічні авторські концерти, в яких виконувалися твори одного композитора, нерідко їм самім.Однако з оперою у Моцарта в наступні роки у Відні складалося не найкращим чином. Опери «L'oca del Cairo" (1783 рік) і «Lo sposo deluso» (1784 рік) залишилися незавершеними. Нарешті, в 1786 році була написана і поставлена \u200b\u200bопера «Весілля Фігаро», автором лібрето якої був Лоренцо да Понте. Вона мала у Відні хороший прийом, однак після кількох вистав була знята і не ставилася до 1789 року, коли постановку відновив Антоніо Сальєрі, який вважав «Весілля Фігаро» кращою оперою Моцарта.
У 1787 році побачила світ нова опера, створена в співдружності з Так Понте, - «Дон Жуан».
В кінці 1787 року, після смерті Крістофа Віллібальда Глюка, Моцарт отримав посаду «імператорського і королівського камерного музиканта» з платнею в 800 флоринів, однак обов'язки його зводилися в основному до твору танців для маскарадів, опера - комічна, на сюжет з світського життя - була замовлена \u200b\u200bМоцарту лише одного разу, і нею стала «Cosi fan tutte» (1790).
У травні 1791 Моцарт був зарахований на неоплачувану посаду асистента капельмейстера Кафедрального собору Святого Стефана; ця посада надавала йому право стати капельмейстером після смерті важкохворого Леопольда Хофмана; Хофман, однак, пережив Моцарта.
Помер Моцарт 5 грудня 1791 года.Прічіна смерті Моцарта досі є предметом суперечок. Більшість дослідників вважає, що Моцарт дійсно помер, як це і було зазначено в медичному висновку, від ревматичної (просоподібної) лихоманки, можливо, ускладненої гострою серцевою або нирковою недостатністю. Знаменита легенда про отруєння Моцарта композитором Сальєрі і зараз підтримується декількома музикознавцями, але скільки-небудь переконливі докази цієї версії відсутні. У травні 1997 року суд, що засідав в міланському Палаці правосуддя, розглянувши справу Антоніо Сальєрі за звинуваченням у вбивстві Моцарта, виніс йому виправдувальний вирок.

Останні оцінки: 2 3 5 1 1 5 5 3 4 5

Коментарі:

Начебто норм зійде все чітко

Вона не коротка